Temporada 3
6 episódios
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Onde assistir
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Um renomado diretor enfrenta dilemas pessoais enquanto busca dar voz a talentos esquecidos, desafiando o status quo do teatro.
Episódios
Michael discute a importância da representação nos bastidores com dois líderes do teatro contemporâneo. Julianna Crespo é a Diretora de Artes Cênicas no California Center for the Arts em Escondido, Califórnia. Ela conta a Michael sobre como um novo programa no Centro está treinando estudantes de minorias em funções-chave ao longo do teatro. Stevie O'Brian Agnew é o Diretor de Iluminação do The Old Globe em San Diego. Como um dos poucos diretores de iluminação negros da indústria, Stevie fala sobre sua carreira no setor, iluminando pessoas de cor no palco e como utiliza sua posição para ajudar a treinar e elevar jovens profissionais dentro do teatro.
Um começou sua carreira como ator mirim, o outro chegou à atuação através do futebol; ambos aperfeiçoaram suas habilidades na Universidade de Yale. Como atores em atividade, Thomas Hobson (That Girl Lay Lay, Ghosts of the Ozarks) e Marcus Henderson (Tacoma FD, Get Out, Snowfall) falam sobre suas trajetórias na televisão e no cinema e como trabalhar em programas e filmes de sucesso moldou suas carreiras e impactou suas vidas, influenciando fãs de todos os cantos.
Ambos os convidados de hoje falam sobre suas vidas como artistas e como é estar no centro do palco. O baixo americano DeAndre Simmons usa sua voz aveludada para cativar públicos ao redor do mundo. Ele já se apresentou para dignitários como o Presidente Barack Obama e Nelson Mandela. O comediante Ray Grady viajou pelo país, construindo seu nome e trabalhando ao lado de comediantes como Kevin Hart e Nick Cannon na série da BET+ Real Husbands of Hollywood. Os dois artistas discutem os altos e baixos de fazer turnês e estar na estrada, desde os lugares onde se apresentaram até as pessoas que conheceram ao longo do caminho e a importância de se conectar com o público.
Da gestão da companhia de teatro negra em funcionamento mais longa dos Estados Unidos à construção de seu nome em algumas das principais redes de televisão de hoje, os convidados de hoje falam sobre o processo de produção e o conteúdo diversificado que criam tanto no palco quanto na tela. Yolanda Franklin é a Diretora Executiva do Common Ground Theatre e uma diretora, produtora e atriz premiada que trabalha para trazer as histórias das vozes negras ao teatro. Louis R. Brown III é um diretor e roteirista que já trabalhou para HBOMax, A&E e muitas outras redes. Eles conversam com Michael sobre a importância de contar as histórias de pessoas de cor para todos os públicos.
A atuação é sobre autenticidade. Sharrell D. Luckett, PhD, é uma diretora premiada, autora best-seller e uma coach de atuação muito requisitada, que acredita que seus Métodos de Atuação Negra ajudam atores negros a trazerem suas verdadeiras essências para seus papéis. Kathryn Smith-McGlynn é uma atriz, escritora, diretora e acadêmica de destaque. Como atriz, ela traz autenticidade para seus personagens ao incorporar suas experiências de vida e técnicas disciplinadas que continua a aprimorar. Ambas as mulheres discutem como a atuação é um processo de aprendizado contínuo e como a identidade cultural é importante de se abraçar em cada papel, pois é o que dá vida a um personagem
Theatre Corner is an EMMY Award-Winning interview series promoting diversity and inclusion in the national theatre scene, both on the stage and in the seats. Sit down with some of the top professionals in the entertainment industry to discuss their careers, training, advice for young actors, and how to make theatre matter to more people.
